«Хинтерленд: Город грехов», или криминал с привкусом истории

— Преступность — это социальная проблема. — Вы думаете, что зло не свойственно человеку? — Я верю в возможность справедливого мира ©.

Предлагаем разобраться на историческом примере, а поможет нам это сделать «оскароносный* австрийский режиссер Штефан Рузовицки.

Сценарий картины «Хинтерленд: Город грехов» написали Роберт Бухшвентер («Деньги не пахнут»), Ханно Пинтер (дебют) и сам Рузовицки.

1920-е годы. Едва закончилась Первая мировая война, приведшая к краху Австро-Венгерской империи. В Вене царит хаос и процветает криминал.

Бывший инспектор полиции Питер Перг (Муратан Муслу) возвращается на родину после двух лет, проведенных в плену. У него нет паспорта и денег, его никто не ждет…

А ведь до войны у Питера была любимая жена, маленькая дочка и работа, в которой ему не было равных. Как все вернуть? И можно ли?

Все изменилось, все потеряло смысл… Смутное время, все творят, что хотят… У тех, кого не убила война, окончательно поехала крыша здесь ©.

Неизвестно, что было бы дальше, если бы не серия жестоких убийств в городе. Все ниточки ведут к Пергу… Вот только как к подозреваемому, а не полицейскому.

Впрочем, все быстро изменится, и вот уже Питера просят помочь найти преступника. Когда-то давно, кажется, в прошлой жизни, он многих вывел на чистую воду.

Справиться ли Перг сейчас? Обязан как минимум попытаться, ведь все жертвы — такие же, как и он, бывшие военнопленные, да и убийца, кажется, тоже из их числа…

Питер будет работать над делом в связке с молодым полицейским-социалистом Полом Северином (Макс фон дер Гребен) и женщиной-судмедэкспертом Терезой Кернер (Лив Лиза Фрис).

В какой-то момент они понимают, что всех погибших объединяет конкретное событие. #вместоспойлера — разгадка будет простой и сложной одновременно.

У Рузовицки получилось глубокое, сильное и необычное кино. Коктейль из детектива-головоломки и драматического триллера, поданный с элементами мистики. Осторожно: вызывает философское послевкусие.

Темы выбора, жертвенности и психического здоровья поднимались в кинематографе и Дэвидом Финчером, и Ларсом фон Триером, и самим Рузовицки — в «Черном дрозде» и «Фальшивомонетчиках».

Люди, уходившие воевать за большие империи, возвращались в маленькие республики, в совершенно новые государства со своими ценностями, нравами и укладом. Их снова вынужденно ставили перед выбором, и не все делали правильный.

Невольно напрашивается вопрос: что же способно причинить больше мучений… Война, плен и пытки или осознание того, что страны, за которую ты воевал, больше не существует, а в этой для тебя нет места?

Усиливает эффект ставшего чужим мира визуальный стиль фильма**: без ровных линий и прямых углов, только накренившиеся здания — зритель будто видит отражения в кривом зеркале или изображения с полотен экспрессионистов.

Однако реальной Вены в кадре нет — картина снималась полностью на так называемом синем фоне, а здания и улицы потом дорисовывались специалистами по спецэффектам. Да, вы правильно поняли: все декорации — компьютерные 🙂

Сам режиссер называет «Хинтерленд: город грехов» цифровой версией культового немого фильма ужасов Роберта Вине «Кабинет доктора Калигари» (1920), данью памяти немецким киноэкспрессионистам и новой эстетической концепцией.

Станет ли это трендом в авторском европейском кино, покажет время, но избранным местным зрителям такое точно нравится — фильм получил «Приз зрительских симпатий» на кинофестивале в Локарно (Швейцария), где и состоялась его мировая премьера.

На больших экранах российских кинотеатров «Хинтерленд: город грехов» можно увидеть с 3 февраля 2022 года. Хронометраж истории — полтора часа. Приятного просмотра всем, кто «18+»!

Алена Жукова

Кадры и фотографии — кинопрокатная компания «Про:взгляд» и Instagram Муратана Муслу

* Рузовицки получил «Оскар» в 2008 году в номинации «Лучший иностранный фильм» — за драму «Фальшивомонетчики», рассказывающую о жизни евреев в немецкой тюрьме.

** За камерой на проекте стоял оператор Бенедикт Нойенфельс, ранее уже работавший с режиссером. Всего в его портфолио более пятидесяти картин, в том числе «Я создан для тебя» и «Нарцисс и Златоуст».

Участники закадровой команды в шутку называли площадку «синим адом», поскольку непосредственно во время съемок все могли только воображать то, каким будет мир вокруг них позже, в самом фильме.