«На острие»: от идеи и кастинга до поиска локаций и съемок
Современный спорт давно перестал быть лишь состязанием в силе и скорости. Сегодня его определяют личности…
Александра Покровская – лучшая саблистка мира. Она знаменита, богата и уже оставила свой след в истории. Для полного счастья – спортивного и личного – опытной (читать: стареющей) фехтовальщице осталось завоевать только олимпийское золото.
Однако на пути у Покровской неожиданно встает молодая и сильная соперница. Кире Егоровой всего 19 лет, она побеждает на всех соревнованиях и не сходит с обложек глянцевых журналов. Цель девушки, переехавшей из провинции в Москву, – занять место Покровской.
Как вы понимаете, место это пока не вакантно 🙂 Вот здесь-то и начинается нешуточная борьба, и, кажется, она вот-вот зайдет слишком далеко…
Все это происходит в спортивной экшн-драме «На острие» режиссера Эдуарда Бордукова – второй его полнометражной работе после нашумевшей молодежной картины о дворовом футболе «Коробка» (2016).
Идея создания фильма «На острие» принадлежит продюсерам Елене Гликман и Михаилу Дегтярю. Пять лет назад они уже работали с Бордуковым как раз над упоминавшейся «Коробкой», и режиссером своего нового проекта видели только его.
Дегтярь – мастер спорта СССР по фехтованию на саблях, поэтому знает его внутреннюю кухню не понаслышке. Именно он предложил Гликман создать картину о конфликте в фехтовании – виде спорта, о котором еще ни разу не снимали кино.
«Далеко не каждый знаком с фехтованием и его правилами, поэтому перед нами стояла сложная задача – сделать повествование настолько острым и зрелищным, чтобы оно было интересным для зрителя», – комментирует Гликман.
«Эдуард – замечательный спортсмен в прошлом и талантливый режиссер со свежим взглядом в настоящем. В своем кино он всегда выводит на первый план человеческую историю, а спорт – лишь фон, на котором развиваются отношения», – говорит Дегтярь.
Сценарий фильма «На острие» писала целая команда авторов, в нее вошли Александр Егоров, Михаил Какуберия, Антон Шеенсон, Анна Соболевская, Игорь Гордашник и сам Бордуков.
«С одной стороны, фехтование – это очень красивый и аристократичный спорт, эдакий балет с оружием в руках, – говорит режиссер. – С другой, суть фехтования в том, что ты выходишь на поединок с единственной целью – «убить» соперника».
«Чтобы состояться в этом спорте, важно иметь «инстинкт убийцы». И вот перед нами две современные женщины, у которых этот инстинкт в крови, – продолжает Бордуков. – Каждый день они облачаются в доспехи и выходят на поединок. Как это влияет на их жизнь и отношения с близкими?»
«Спорт – это очень жестокий мир, в котором постоянно сменяются лидеры. Если сегодня ты чемпион, то это не значит, что на следующем соревновании не придет кто-то новый и не займет твое место на пьедестале», – комментирует Гликман.
Интересный факт – история, показанная в картине, вымышленная, но основана на реальных событиях из мира фехтования. Прототипами главных героинь послужили олимпийские чемпионки по фехтованию Софья Великая и Яна Егорян.
«Покровская – королева фехтования, она сдержанная и аристократичная. Саша – воплощение системы, это академизм, холодный интеллект и тонкий просчет своего соперника», – рассказывает режиссер.
«Егорова же – дикий зверь, ей плевать на правила, систему и авторитеты. Это девочка из провинции, иногда грубая и весьма дерзкая. Кира – природная стихия, разрушающая все вокруг», – отмечает Бордуков.
«В какой-то степени история Егоровой (Стася Милославская) и Покровской (Светлана Ходченкова) для меня – это история Моцарта и Сальери», – признается режиссер.
В образе Покровской Бордуков еще во время работы над сценарием видел именно Ходченкову, но пробы она все равно проходила, а вот кастинг на роль Киры был довольно долгим, хотя Стася всегда оставалась в фокусе внимания создателей фильма.
На финальном этапе претендентки пробовались в парах – было важно, чтобы они «сыгрались», это залог того, что женский спортивный дуэт сможет удержать внимание зрителей.
«Определяющим стало то, что Стася и Света, по сути, выбрали друг друга. Мы у обеих спрашивали, кто им больше всего понравился по работе в паре, кто наиболее интересен и комфортен как партнер, и актрисы указали друг на друга», – вспоминает Гликман.
К слову, Милославская уже работала с Гликман, Дегтярем и Бордуковым – еще во время учебы на первом курсе школы-студии МХАТ Стася снялась в «Коробке».
По сюжету, обеих спортсменок тренирует один и тот же наставник – Гаврилов (Сергей Пускепалис). «Нам хотелось уйти от стереотипного образа тренера старой советской закалки, сделать его противоречивой фигурой. Он не плохой и не хороший, у него своя правда», – отмечает Бордуков.
«Гаврилов через спортсменок хочет доказать что-то миру, человечеству, себе. Он делает из девочек чемпионок, и ради этого готов на все», – говорит Пускепалис о своем персонаже.
В фильме также задействованы актеры Алексей Барабаш, Кирилл Дегтярь, Евгений Сытый, Софья Эрнст, Хильда Кармен и спортсмены Мария Киселева и Павел Колобков. Часть зрителей на соревнованиях изображала массовка, еще часть дорисовали мастера компьютерной графики.
Творческую группу картины консультировали представители Федерации фехтования России. Они не только советовали, как правильно ставить поединки, но и рассказывали, какими должны быть реплики спортивных комментаторов.
Во время подготовки к съемкам Ходченкова и Милославская брали уроки у профессиональных тренеров, но в особо сложных трюковых сценах не обошлось без дублеров, ими были спортсмены, участвовавшие в соревнованиях мирового уровня.
«Мы долго отрабатывали и оттачивали фехтовальные стойки, положение рук и спины, уколы и удары. Фехтование – это запредельные скорости, зачастую человеческий глаз даже не успевает зафиксировать момент укола. Было очень сложно добиться таких движений, но я много лет хожу в зал и занимаюсь на пилоне, мне это невероятно помогло», – рассказывает Ходченкова.
«Фехтование мне преподавали еще во время учебы, но тогда этот предмет совсем не давался, а все потому, что меня заставляли держать оружие в правой руке, хотя я – левша! Во время тренировок перед съемками фильма мне переложили саблю в левую руку, и сразу все пошло как по маслу. Так фехтование открылось для меня заново, и я стала получать от него удовольствие», – признается Милославская.
Для подготовки к роли Милославская также смотрела соревнования по фехтованию и выбрала себе пример для подражания – олимпийскую чемпионку Яну Егорян.
«Мне понравилась ее энергия, и я написала в Instagram с предложением встретиться. Было невероятно интересно пообщаться с Яной, она приоткрыла мне тайны фехтовального мира», – вспоминает актриса.
Фильм снимался в Москве в павильонах ВДНХ и на натуре, среди локаций были дворец спорта «Динамо», здание бывшего Бадаевского пивоваренного завода, а также столичные ночные клубы.
«Мы хотели разнообразить интерьеры, чтобы действие происходило не только в спортивных залах и на огромных аренах», – комментирует Гликман.
Специально для съемок было арендовано дорогостоящее спортивное оборудование, обычно расписанное по соревнованиям на месяцы вперед, а даты еще пришлось состыковывать с жесткими актерскими графиками!
Всего кинематографистам понадобилось 40 смен, которые растянулись с зимы 2018 года до весны 2019 года. Команда также побывала во Франции, там снимались сцены международных состязаний.
Художником-постановщиком картины выступил Денис Исаев, на счету которого около тридцати проектов, в том числе «72 часа», «Один день», «Дорога без конца» и «Искатели приключений».
Борьба на турнирах и в жизни будет происходить под музыку композиторов Дмитрия Емельянова («Громкая связь», «Про любовь. Только для взрослых») и Олега Белова («Миллиард»).
Двухчасовая спортивная драма должна была выйти в прокат 26 марта 2020 года. Однако из-за пандемии премьера была отложена на неопределенный срок.
В сентябре компания-прокатчик порадовала фанатов кино и спорта, назвав новую дату релиза – 26 ноября 2020 года. Экранная продолжительность истории – два часа. Приятного просмотра всем, кому «12+»!
Евгения Тихонова
Фотографии, кадры и постер – компания «Централ Партнершип» и Instagram Эдуарда Бордукова
